?

Log in

No account? Create an account
KuDer's Metal Review Madness! [entries|friends|calendar]
KuDer's Metal Review Madness

[ website | KuDer's LJ ]
[ userinfo | livejournal userinfo ]
[ calendar | livejournal calendar ]

Crematory - 2008. "Pray". [27 Mar 2008|03:09pm]

the_abyss_waltz
В свое время проскользнула информация о том, что рабочее название данного альбома – Gothic metal. Мысль позабавила, тем более что кое-кто до сих упорно называет Crematory готекой, однако готик-металла я от них и не ждал. Уж кого-кого, а Crematory упрекать с 1997 года в непостоянстве просто глупо. Попытки техно-звучания на альбомах Revolution и Klagebilder на Pray не прошли – перед нами альбом, который больше всего по стилистике напоминает Act Seven.
Хотя, в целом, надо отметить разнообразие при сочинении песен (разнообразие, конечно, для Crematory есть понятие сугубо относительное) – то медленная Just Words, где основу целиком и полностью составляют клавиши, то следующий за ней боевик Burning Bridges, одна из самых агрессивных песен Crematory, довольно страшная (опять же, применительно к Crematory это понятие является относительным) Remember, традиционные среднетемповые When Darkness Falls, Left The Ground, завершающее outro Stay Goodbye. Налицо усложнение (см. выше про разнообразие) гитарных партий и усиление роли Катрины (что тоже относительно, так как и до этого практически всю музыку Crematory делали мелодичные решения вокала и клавишных партий), схема «Феликс – куплет, Маттиас – припев, и наоборот» тоже верна…
Мы получаем очередной альбом Crematory, верный своим канонам. Но чуточку лучше и чуточку хуже, чем предыдущий альбом. Лучше – ибо все же музыка немного усложнилась. Хуже – потому что ни с первого раза, ни со второго, ни с пятого не находишь ярких хитов на альбоме, коими на предыдущем были Kaltes Feuer и Nie Wieder.
Итого – Crematory опять на своем уровне. Не выше.
Но и не ниже.
7.5 / 10.
1 opinions shared| Share your opinion!

Tobias Sammet's Avantasia - The Scarecrow [28 Jan 2008|08:58pm]

nordischreiter
Тобиас Саммет уже давно стал заметной и довольно авторитетной фигурой на европейской металл сцене. Его родная группа Edguy с момента образования в 1995-м году успела занять весьма прочные позиции, разжиться поддержкой одного из самых авторитетных металлических лейблов Германии, стать желанным гостем на многочисленных фестивалях.

Сольный проект немецкого подростка-вундеркинда Avantasia, реализованный в 2001-2002 гг., стал подтверждением авторитета и статуса не столько группы Edguy, сколько самого Саммета. В записи так называемой металл оперы приняли участие весьма известные и почитаемые музыканты, трудящиеся на ниве стиля power metal. Kai Hansen, Michael Kiske, Oliver Hartmann и прочие уважаемые личности. Проект быстро приобрел культовый статус на европейской сцене и с тех пор почитается как одно из наиболее масштабных и одиозных творений в указанном стиле. Несмотря на всевозможный успех и признание, в 2002-м году, после выхода второй части металл оперы, Саммет сказал «The End» и на следующие пять лет заморозил деятельность проекта, посвятив себя родной группе, дела которой также уверенно шли в гору.

Тем не менее, предположить, что столь раскрученный и узнаваемый в соответствующих кругах бренд окажется похороненным навсегда, было бы глупо. В марте 2007г. появилась первая информация о готовящемся продолжении популярного проекта Avantasia. Известие сие, по-началу, особо оптимизма не внушало, так как творчество Тобиаса в рамках родной музыкальной формации последние годы становилось все более мейнстримовым. На тот момент было очевидно, что, нащупав оптимальную творческую канву, талантливый подросток будет и впредь ее придерживаться, играя себе в удовольствие коммерческий вариант развитого power metal, зарабатывая денежки и популярность.

Read more...Collapse )
1 opinions shared| Share your opinion!

Моя 10-ка альбомов года [25 Dec 2007|10:07am]

the_abyss_waltz
[ mood | болею ]

http://the-abyss-waltz.livejournal.com/29462.html

По линку находится мое мнение на тему "10 самых лучших релизов в металле за 2007 год". Комментарии и иные соображения приветствуются.

4 opinions shared| Share your opinion!

Manowar - Gods Of War [07 Mar 2007|11:06pm]

nordischreiter

1. OVERTURE TO THE HYMN OF THE IMMORTAL WARRIORS
2. THE ASCENSION
3. KING OF KINGS
4. ARMY OF THE DEAD, PART I
5. SLEIPNIR
6. LOKI GOD OF FIRE
7. BLOOD BROTHERS
8. OVERTURE TO ODIN
9. THE BLOOD OF ODIN
10. THE SONS OF ODIN
11. GLORY MAJESTY UNITY
12. GODS OF WAR
13. ARMY OF THE DEAD, PART II
14. ODIN
15. HYMN OF THE IMMORTAL WARRIORS
Bonus track
16. DIE FOR METAL


Read more...Collapse )
Share your opinion!

Ayreon - The Dream Sequencer [10 Jan 2007|11:06pm]

nordischreiter
Холодный марсианский пейзаж - пустые безжизненные песчаные барханы, горы далеко на горизонте. Не такие, как на земле. Высокие, красноватого, как и все на этой пустой планете, оттенка, лишенные снегов , растительности, воды. Мелодии, как и этот пейзаж - скупы, спокойны, монументальны, монотонны. На всем печать вечности, обреченности, - в этих красках, в этой умиротворенности, музыка проникает в сознание как будто-то бы доносясь издалека затем снова, растворяясь в бесконечном пространстве этой мертвой планеты. Все подернуто всепроникающим оттенком красного, покрыто пылью... Тонкие нити мелодий, словно этот всепроникающий песок, тянутся из вечности, переплетаясь, создавая узор. Так же незаметно, но необратимо проникают в сознание, как красные пески марса проникают и заполняют собой любое свободное пространство. Низкий, с едва уловимыми, но заметными нотками печали и торжественности мужской вокал и грустный, одинокий мелодичный женский голос - к этому пейзажу этот последний дует подходит лучше всего. Атмосфера безысходности, обреченности и забвения. Величественные, но одинокие и до последней капли высушенные соло, словно горы, там, на горизонте, дополняют эту картину. Здесь, на Марсе, жизнь закончена, ее, собственно, никогда и не было, в этих тихих спокойных переливах синтезатора, размеренных гитарных партиях, нарочито упрощенной и повторяющейся ритм секции нет ни намека на то, что здесь, на Марсе, возможна жизнь. Одиночество, холод, вечность и ничего более. Ни надежды, ни любви, никаких эмоций вообще. Пустота и бесконечность ...
По мере развития сюжета художник от музыкального искусства Арьен добавляет красок и оттенков на свое музыкальное полотно: - вместе с тем, как его персонаж путешествует сквозь историю человечества, меняется и картина вокруг него, меняется палитра эмоций - радость, торжество, гнев, узор мелодий становится утонченее, изысканее, соло становятся насыщеннее, работа ритм секции становится интереснее и разнообразнее, становится насыщенее букет аранжировок, меняются вокальные линии, оживают, приобретают эмоциональность и живость- для каждой главы из истории человека - свой набор музыкальных красок, которыми художник пишет полотно. Но целостность картины не нарушается, автор не дает распасться ей на несколько разрозненных отрывков, умело добавив в свое произведение связующий элемент - эта безрадостная картина последних дней на умирающей планете остается неизменным фоном. Безрадостный пейзаж, сместившись по мере развития сюжета на задний план, ни на секунду не пропадает из вида, не дает о себе забыть, в полном соответствии с тем, как главной герой этого музыкально эпика, переживая эмоции и жизни других людей из разных эпох не забывает, что он обречен вернуться и закончить свои дни там, на Марсе, среди высушенных холодом и песком гор ...
3 opinions shared| Share your opinion!

Manowar - The Sons Of Odin (2006-ЕР) [25 Oct 2006|03:10pm]

nordischreiter
Предвещая выход полноформатного альбома, самопровозглашенные Короли Метала решили заинтриговать своих поклонников выпуском миньона, дабы дать понять - что они собираются сделать на грядущем диске, готовящемся к выходу в 2007-м году, спустя каких-то пять лет с момента релиза последнего диска. Соответственно, не испытывая особых угрызений совести, я скачал новые песни, представленные на данном ЕР, разумеется, с последующим прослушиванием. Вниманию слушателей представлено 5 треков, среди которых одно интро и одна инструментальная композиция, записанная оркестром. Остальные 3 песни. Вобщем-то типичный для группы с 1992-го года (если не с 1988) материал. Один быстрый боевик с непременной последнее время медленно-эпической вставкой посередине, две среднетемповые композиции, одна из которых (Gods Of War) записана, опять же, с оркестром. Никаких особенных откровений я не услышал - все та же дикая энергетика, тот же гипертрофированный пафос, та же тематика песен, вобщем, типичный True Heavy Metal, иными людьми называемый детским садом. Все тот же брутальный, мощный, местами чистый, но все такой же сильный голос Адамса. Ничего нового, но Manowar не та команда, от которой можно ожидать новаций, развития, экспериментов. Музыка со временем приобрела украшения в виде оркестровок, хоров, но это - не более чем украшения, суть остается неизменной с конца 80-х. Несмотря на то, что Manowar - команда, с которой я начал слушать тяжелую музыку почти 10 лет назад, этого миньона мне хватило на два прослушивания, чтобы понять что к чему, что грядет на новом диске, и как обстоят творческие дела в группе. Успешный, неторопливый конвейер по производству однотипного, но, по-своему, качественно товара. Так, раз в 4-5 лет группа будет выпускать очередные "Warriors, Battles, Fights, Brothers, Kings и прочий Metal" Данный миньон понравится тем, кому нравится Мановар и не понравится тем, кому не нравится группа в целом.
Для себя выделил вещичку Gods Of War - мощь, энергетика, и атмосфера в лучших традициях аж самого Into Glory Ride. Сильный, красивый и прекрасно аранжированный оркестром и хором эпик. Остальные 2 песни впечатления не произвели. Мановар держит марку, остается верным себе, за что их и любят, или ненавидят. Ну а для меня эта группа навсегда останется символом моего приобщения к миру тяжелой музыки, за что и уважаю. Новый альбом куплю, никуда не денусь.
Share your opinion!

Speak Of The Dead [10 Jul 2006|07:50pm]

nordischreiter
Чувство Ярости. Гнев. Одна из самых сильных эмоций. Человек, подверженный Гневу 10 минут способен очень на многое. Это одна из самых сильных, неконтролируемых эмоций, из тех, которые способен испытывать человек. Она выбрасывает в кровь адреналин, придает решимость, безудержность поступкам, крепость телу, скорость реакции. Ярость, являясь чувством, эмоцией, сама рождает другие чувства. Адреналин спадает, гнев проходит и ты чувствуешь усталость, грусть, тоску. Ты совершаешь ошибку, теряешь что-то, и вслед за Яростью приходит чувство пустоты, потери. Одна эмоция рождает целый поток чувств, честных, искренних, неконтролируемых переживаний.
Rage.
Read more...Collapse )
4 opinions shared| Share your opinion!

Зеленый Альбом [23 Jun 2006|12:35pm]

nordischreiter

Сначала немного о цветах в музыке. Любят музыканты всех стилей и направлений самым разным способом раскрашивать свои музыкальные произведения. Тяга к рисованию всегда была одной из отличительных особенностей творческих личностей от музыкальной индустрии. Особенно любят разрисовывать названия групп и альбомов. В основном, если речь идет о коллективе, исповедующем тяжелый стиль – в мрачные цвета. То ли от Блек Сэббет так повелось, то ли натура у людей такая – мрачная. 

3 opinions shared| Share your opinion!

Сергей Маврин. Откровение. [12 May 2006|11:09pm]

nordischreiter
Я не ждал этого диска. Я не скачивал из сети отрывки концертных записей, не спорил до хрипоты и боли в суставах о содержании обложки, я не вычеркивал дни в календаре. Когда состоялся релиз этого альбома, я просто его купил. Вместе с еще 3 дисками других команд. Я ничего не ждал от этого альбома. Ни провала, ни шедевра. Поэтому я просто вставил CD в проигрыватель и без всякой спешки и совершенно спокойно прослушал его содержимое, прочитал тексты. Так, я претендую на максимально беспристрастную оценку этого диска, в силу своего опыта и знания тяжелой музыки на уровне продвинутого потребителя. Поехали.
Read more...Collapse )
8 opinions shared| Share your opinion!

Riverside "Second Life Syndrome" (2005) [24 Apr 2006|02:44pm]

blader
Очень любопытный альбом польской группы Riverside. Стиль можно однозначно записать в прогрессив-метал, однако альбом имеет ряд особенностей, выделяющих его из череды безликих прог-релизов.

Read more...Collapse )
13 opinions shared| Share your opinion!

Болеутоляющее разрывного действия: Pain “Dancing with the dead” [14 Apr 2006|12:51am]

rakahamas
[ mood | content ]

Группу “Pain” вполне можно было назвать экспериментальной музыкальной Лабораторией. Потому что группой назвать её невозможно в принципе: “Pain” – это один человек, «сумасшедший профессор» тяжёлого звука – Питер Тагтгрен. Вокал, арнжировки, сведение воедино гитар и синтезаторов – слушая его композиции, невозможно поверить, что всё это, по сути, – Соло с большой буквы, так как невольно представляется целая команда волосатых дядек, зажигающих на рок-фестивале.
“Pain” вполне заслужили название Лаборатории звука ещё и потому, что её создатель и хранитель не уставал экспериментировать со стилями. В далёком 1992 году он со своими друзьями обосновал трио Hypocrisy и играл death-metal. В чуть менее далёком 1997 году появился проект Pain, и его музыка сильно отличалась от создаваемого Питером раньше. Это был industrial, но с явно чувствующейся примесью мелодичной синтетики. Вокал Тагтгрена тоже нельзя никак назвать заурядным: он не поёт, он выкрикивает свои музыкальные лирические манифесты прямо в душу слушателям, но это не мальчишечий эмо-скриминг: чувствуется death-прошлое.
Альбом «Танцуя с умершими» навевает мысли о почти синонимичном возвышенном “Dead can dance”. Но если последний дуэт делал акцент на слове “dead”, то Pain – на слове dance. В свежей пластинке совмещено несовместимое: мощный индустриальный саунд, дающий отдохнуть удальцам Rammstein и романтика клавишных (в музыкальную моду вернулись не только депеша, но и любовь к их инструментам).
Творение 2005 года солью на раны, оправдывая название проекта, ляжет на души исполнителей тяжёлого металла, исполняющих однообразные запилы по принципу «главное – чтобы громко и тяжеляк», прикрывающихся лозунгом «Мы – это Тру». Лидер “Pain” показал, что такое профессионализм. Теперь тяжёлая музыка, мелодичность, различимые слова в вокале (а не смутное «Аргхъ»), и, главное, потенциальная хитовость сосуществуют вместе. Именно от этой мелодичной запоминаемости композиций отошли Rammstein, но свято место пусто не бывает. И если раньше мобильники изящных студенток звонили темой из “Shut your mouth” с альбома Pain “Nothing remains the same”, то сейчас выбор потенциальных прибыльных рингтонов велик: в альбоме 12 треков, равных по своему качественному весу.
На сегодняшний день Питер Тагтгрен - самый известный продюсер металлических проектов в Европе. Швеция подарила земле многие звёздные проекты: Abba, Roxette, Katatonia, Timeless miracle – на любой вкус. Среди них достойное место принадлежит Pain. Наверное, гениям просто тесно в одной маленькой стране, вот они и приобретают мировую известность.

2 opinions shared| Share your opinion!

На названье страшные – с музыкой внутри: Graveworm “(N)Utopia” [13 Apr 2006|06:14pm]

rakahamas
[ mood | bored ]

Есть группы, название и музыка которых, зачастую живут своей жизнью. За красивым сочетанием ThermEyeFlame (к счастью для слабонервных, группа оставила потомкам только один диск) скрывается злой и страшный black. И это было бы true, когда бы ни было так отвратительно. Но, к счастью, существуют и примеры-наоборот, группы, мелодичные до безобразия с безобразным названием (примером может служить Grave digger – «Могильщик»). В этой рецензии примером послужит команда Graveworm («Могильный червь») с их последним альбомом “(N)Utopia”.
Можно лишь догадываться и раскладывать такое необычное название альбома, как ребус, но одна из версий довольно гладко вписывается в концепцию диска. Утопия – нереализованный, недостижимый план обустройства жизни. Но (N)Utopia – хотя и является страшной сказкой, музыкальной реальностью, которой нет места в обыденном мире, - это не Утопия. Это, скорей, «New top», новая вершина для группы Graveworm. Вершина, хоть и методично рассчитанная, но, судя по качеству материала, покорённая. Группа не отошла от своего звучания: качественный и гармоничный melodic death с элементами speed (особенно заметно в первой композиции “I - The machine”) и power (сама (N)Utopia и Hateful design, в которой, однако, подмешаны нотки industrial). Если Вам оказались по нраву предыдущие работы, если Вам нравятся альбомы “Scourge of malice” (2001) и “Engraved in black” (2003), то Вам понравится и (N)Utopia. Все претензии, звучащие на манер «Ничего нового», можно смело отбрасывать в сторону. Группа нашла своё звучание и свою аудиторию, в рамках жанра она обыгрывает собственную мелодику, мрачную красоту того, что называют безобразным. «World is changing every day, world is changing every moment” – поётся в песне Graveworm: нет ничего постоянного, каждое событие и песня как зеркало событий и переживаний не повторит предыдущую. Можно вспоминать о группах-экспериментаторах с завистью или с восхищением (например, об “Atrocity”, которая перепробовала себя в целом спектре жанров: от чистого death до готики с industrial). Но, приобретая новых поклонников, такие группы теряют старых. “Grave digger”, напротив, копал вглубь, а не вширь, и стал классикой power.
Graveworm часто причисляют к sympho-black. На мой взгляд, это не очень корректно. Во-первых, из-за ровности звучания – для блэка характерна некая «рваность», отрывистость. Во-вторых, заменяя «sympho” на “melodic” мы получим, по сути, то же самое, однако клавишные проигрыши Graveworm в сочетании с их текстами и death-вокалом оставляют мало сомнений в том, что это melodic death. В-третьих (и это может перечеркнуть первое и второе) на стили музыку делят критики, борющиеся за чистоту жанров. Идеала которых не существует вне сознания человека. Также как и Утопии.

1 opinions shared| Share your opinion!

Когда старое – хорошо сыгранное новое: In Extremo “Mein rasend herz” [12 Apr 2006|11:29pm]

rakahamas
[ mood | calm ]

Пожалуй, фолк-метал является одновременно и лёгким, и сложным стилем для группы, играющей его. Лёгким – потому что народное наследие является кладезем идей, мелодий, текстов, сюжетов и ритмов. Бери – не хочу! Грамотная современная интерпретация – и электрогитары вдыхают новую жизнь в хиты, да не недельной, а вековой давности! Музыканты собирают камни, разбросанные не ими, но это отнюдь не облегчает их тяжёлый труд. У каждой медали две стороны, и лёгкость может обернуться серьёзной проблемой, когда все фольклорные мелодии, как много бы их не было, уже сто раз переиграны, переделаны, перепеты командами-ветеранами и новичками. Встаёт вопрос: куда идти дальше?
Направо пойдёшь – фолк потеряешь, налево пойдёшь – повторяться будешь. Прямо пойдёшь – не пройдёшь. Этот путь уже выбрала для себя команда In extremо. В своём последнем альбоме “Mein rasend herz” («Моё неукротимое сердце») коллектив представляет на слух и суд органичный сплав новейших тенденций в тяжёлой музыке, неожиданных находок, которые лежат вообще вне тенденций, и старых добрых волынок, имитирующих «старину и эпос», однако трубящие новые мелодии вовсю. Интересно: если заменить этот фирменный инструмент In Extremo на любой другой (не во всех композициях, а в тех, где волынка сосуществует с электрогитарой на равных правах) мы получим готовый хит, по качеству сравнимый с лучшими временами Rammstein и OOMPH! Уж очень мощный холодный звук у гитарной и ритм-секции, согревает который как раз волынка.
Штрихами выделю яркие моменты альбома. “Tannhuser” – полностью фолковое сказание-предание, медленный перестук барабанов, пересвист дудок-волынок, колокольчики… Настроение пешего путешествия по просторам старой Германии, веселья и свободы. Никакого налёта современности (в середине альбома это весьма неожиданно, выигрышная позиция композиции). И так весело было шагать по просторам, что дошагали… до Сингапура. “Singapur” – ещё один сюрприз: вы ожидали фолка, но такого ли? Снова выигрыш! “Liam” – очень необычное вступление, мелодия, которую играет волынка (вы уже посчитали, сколько я употребила слово «волынка» в этой маленькой рецензии?)… Так вот: эта мелодия необычно-рваная, виляющая, немного диссонансная, но стоит вступить «тяжёлой артиллерии», как она выравнивает, поглощает эту мелодию, как море речное течение. Хотелось бы выделить песню “Horizont” как потенциальный хит, которому хочется подпевать. Очень удачно соединён мужской и женский вокал, который, в этом альбоме, кстати, приобрёл больший вес. Как современные гитары и элементы фолка сливаются воедино – так соединяются грубый сильный мужской и нежный женский голос. В итоге впечатление от диска можно выразить образным выражением «сошлись лёд и пламя». Причём не уничтожили друг друга – а подружились. А у слушателя от этой дружбы противоположных стихий – мурашки по коже.

1 opinions shared| Share your opinion!

Slayer - Reign in Blood [12 Apr 2006|07:18pm]

the_abyss_waltz
[ mood | колбасня! ]

Может, покажется немного странным, что на обзор предоставляется рецензия на альбом, вышедший не в 2006, 2005 или хотя бы в 2004 годах, а в далеком 1986-ом, когда Керри Кинг, Брюс Дикинсон еще носили длинные волосы, о финнах в металле толком никто и не слышал, а мир только готовился услышать death - metal, но почему бы и нет? Ведь новое - часто бывает хорошо забытым старым, и тем более классике металла тоже надо платить дань уважения. Ну и ...в своем ЖЖ веду серию измышлизмов на тему "25 моих любимых альбомов в металле", а сие показалось более похожим на рецензию, поэтому решил запустить его (правда, с некоторыми купюрами, чтобы дело касалось только музыки - личные воспоминания и прочие экземпляры серии можно прочитать по адресу http://the-abyss-waltz.livejournal.com/ ) сюда.
Итак - поехали: Slayer - Reign in Blood (1986)Collapse )

2 opinions shared| Share your opinion!

Обманутые ожидания чуда, подаренные мгновения красоты: Ensiferum “Dragonheads” EP 2006 [11 Apr 2006|04:56pm]

rakahamas
[ mood | blah ]

Финская группа с тысячной армадой поклонников, сберегающая и преобразующая для своих слушателей лучшие традиции жанра Viking / Folk metal, его величество Ensiferum выпускает в начале этого года EP “Dragonheads”… и обманывает ожидания неискушённой публики. Моя задача в этой рецензии состоит в том, чтобы публику искусить и объяснить некоторые причины несоответствия того, что услышали, тому, что хотели послушать.
Вопрос номер один: «Почему альбом такой короткий: 26 минут? Неужели Ensiferum стала группой, выколачивающей деньги, выпуская проходные короткометражки?» Начнём с того, что представленное вашему вниманию – вовсе не альбом. Это EP. Объём в 6 композиций для такого формата издания является нормой. И если альбом не позволяет перечислять всех композиций, то здесь вполне возможно это сделать. Итак, на диске друг за другом следуют: “Dragonheads”, “Warrior’s quest”, коротенький (1: 47) инструментал “Kalevala melody”, “White storm”, “Into hiding” (кавер на Amorphis), “Finnish medley”.
Вопрос номер два: «Почему Ensiferum потеряли свой драйв? Куда ушли времена “Iron”?». Времена “Iron”, спешу обрадовать и обнадёжить, ещё не прошли. Так как EP не является альбомом, он не является также и синглом. Обычно с такой маркировкой музыканты издают сборники композиций, которые по некоторым причинам не могут войти в альбом (например, из-за нетипичного звука или экспериментов со стилем, которые поклонники могут и не оценить), также включая туда римейки, каверы и фрагменты живых выступлений.
Звук и стиль Ensiferum никуда не исчез. По определению неправильно называть песни с “Dragonheads” новыми и говорить об отрицательных тенденциях в творчестве. Мелодичный, спокойный и уверенный звук не может быть спадом. Это шаг в сторону, открытие таинственной завесы перед слушателем, демонстрация возможностей и собственных творческих поисков. И, прежде чем ругать музыкантов, следует сказать им спасибо за то доверие, которое они оказывают поклонникам, предоставляя им на суд довольно рискованный (так как очень нетипичный) материал. После того, как сказали спасибо, неплохо бы поставить EP и послушать, абстрагировавшись от своих ожиданий и прошлого опыта прослушивания альбомов этой группы, просто наслаждаясь музыкой. После того, как послушали первый раз, советую через некоторое время вернуться к «Драконоголовым» ещё раз. Материал не писался как готовые хиты. Он сыгран хорошо, но для восприятия сложен (сложность успешно замаскирована техничностью и качеством игры). Только после этого можно с уверенностью выносить свой вердикт.
Мой вердикт таков: строгая северная красота, не огонь плавящегося железа, но белая буря снега и льда, эстетика холодного спокойствия, чувственности нордической зимы. И если эту рецензию вы вполне можете назвать проходной, то EP 2006 Ensiferum таковым не является.

2 opinions shared| Share your opinion!

Malpractice "Deviation From The Flow" (2005) [20 Mar 2006|12:32pm]

blader
Альбом - довольно типичный продукт европейского тяжелого металла, скорее даже пауэра. Несмотря на то, что продавец уверял меня, что это прогрессив-пауэр (да и господин Интернет утверждает то же), прога там исчезающе мало, а от пауэра там только хорошее, без тру-пафоса, драконов и мечей и тому подобной шелухи.

Read more...Collapse )
4 opinions shared| Share your opinion!

Redemption "The Fullness Of Time" 2005 [16 Mar 2006|12:13pm]

blader
Довольно интересный прог-металлический альбом. Коллектив лично мне неизвестный, но вполне заслуживающий внимания. Альбом фактически состоит из пяти композиций, последняя - двадцатиминутная The Fullness Of Time - разбита на четыре части.

Read more...Collapse )
Share your opinion!

[16 Mar 2006|12:23am]

ins_em_all
Я не мастер писать рецензии и делаю это только по особым случаям, не судите строго. Впрочем, сейчас именно такой случай!



Read more...Collapse )
Итого.. 666 баллов по 13-ти балльной шкале. ]:-D
Share your opinion!

Легион - Стихия огня [14 Mar 2006|11:07am]

ex_ulvunge
Вообще-то мое знакомство с Легионом должно было состояться еще так лет пять назад, когда моя тогдашняя большая любовь поставил кассету с комментарием: "Вроде Арии, но тяжелее". "Эт как?" - удивилась я, ибо тяжелее Арии тогда не знала ничего, да и Арию только-только начинала слушать. Ага, был в моей жизни и такой период. Услышанное не смогла оценить по достоинству, ибо было это на вусмерть заигранной кассете и всего один раз. После чего о существовании группы "Легион" надолго забыла. А вот недавно как-то часто стала эта группа поминаться в разных контекстах, в общем, я заинтересовалась.
"Самый лучший диск, во всяком случае, по качеству записи, и вообще для них характерный", - сказал мрачноватый товарищ из "Металлурга", протягивая мне "Стихию огня". Уже с великолепного "Рыцаря Легиона" я поняла: контакт состоялся. Даже несмотря на возникшие при дальнейшем прослушивании идеологические разногласия. Но диск прочно обосновался в магнитоле, претендует чуть ли не на "золотой круг", и я даже попробую отрецензировать его по трекам. Ибо альбом довольно неоднороден. Read more...Collapse )
1 opinions shared| Share your opinion!

Soulfly "Dark Ages" (2005) [12 Feb 2006|04:51pm]

torturing_you
Solfly V или Dark Ages

9 opinions shared| Share your opinion!

navigation
[ viewing | most recent entries ]
[ go | earlier ]